Читать интересную книгу Эстетика Ренессанса [Статьи и эссе] - Пётр Киле

К сожалению, публика имеет весьма смутное представление, что такое Ренессанс, а специалисты не всегда способны к переоценке установившихся взглядов на события русской истории и русского искусства, разве кроме перемены плюсов на минусы или наоборот, чем ныне заняты все. Время крайне неблагоприятно для подлинного осознания ренессансных явлений русской истории и русского искусства. Но это необходимо, ибо стереотипы западников и их современных последователей уже привели к распаду СССР, а стереотипы славянофилов и их современных последователей, независимо от благих целей, не смогут остановить распад РФ, а скорее спровоцируют, ведь недаром либеральные СМИ так возлюбили религиозную тематику - батюшки в средневековых одеяниях сделались постоянными персонажами в теленовостях.

Нужны свободные умы, необходим целостный, всеобъемлющий взгляд на события истории и явления искусства за последние три века в России, чтобы воссоздать величественную картину Русского Ренессанса, что просматривается в одах Ломоносова и Державина, вчитайтесь снова , в лирике Батюшкова и Пушкина...

Русская революция и строительство нового мира, ныне всячески оклеветанные, названные переворотом и утопией, сведенные к сталинским лагерям, - антиисторизм бросается в глаза, - это и есть самая суть Ренессанса, то есть проявления гуманизма эпохи Возрождения, как он проступил еще в эпоху расцвета искусства и мысли в Афинах, с зарождением демократии, в V веке до н.э., и в Италии в XV-XVI вв., с выдвижением человеческой личности в центр мира, вместо богов или Бога, с открытием новых континентов и нового строения Вселенной, с порывами создать новую породу людей, как мечтал еще Петр Великий, с освоением Космоса...  Это величайшие порывы человеческого духа, без коих у человечества нет будущего.

У России нет другого пути, кроме той, на которую она вступила в начале XVIII века, с блистательными победами в войнах и величайшими достижениями в сфере искусства, образования, науки и техники, что изумляло, потрясало, пугало, радовало весь мир и что может стать откровением для новых поколений россиян, униженных распадом великого государства.

Как ни грустно, так заканчивались все ренессансные эпохи, начиная с Золотого века Афин или Флоренции. Мы воочию наблюдаем кровавый закат Русского Ренессанса, неизбежный конец всех великих эпох в истории человечества, как за весной ослепительной, всепобедной, с грозами и бурей, приходит осень, скудная, разрушительная, как смерть.

Но возвышенная красота достижений мысли и искусства ренессансных эпох остается сиять в вечности. И это не утопия, а реальность человеческого бытия в сфере культуры.

 Эта статья, первоначально набросанная как эссе актуального содержания, ныне снабженная иллюстрациями, предполагает дополнения общего и частного характера. Идея Золотого века Санкт-Петербурга нова и вместе с тем воспринимается естественно в ряду понятий Золотого века Афин или Золотого века Флоренции, только требует разработки и разъяснений.

Самое существенное в понятиях Золотого века Афин и Флоренции - это не просто расцвет искусств и мысли, а зарождение классического стиля, формирование эстетики классики и их возрождение через два тысячелетия, с преодолением средневековой эстетики и идеологии, пусть не повсюду и не всецело. Эстетика Ренессанса, с утверждением гуманизма, формируется в ее классической форме прежде всего во Флоренции, с ее развитием в Риме и Венеции.

Эстетика Ренессанса изначально заключает в себе черты классицизма и барокко, что проступало уже в эстетике Древнего Рима; классицизм - это ориентация на греко-римскую классику, но в условиях господства христианской религии и библейской мифологии, что видоизменяет классицизм до барокко или готики, - такова тенденция развития искусства в эпоху Возрождения в Италии, с утверждением классического стиля лишь у высших представителей Ренессанса.

Эта тенденция развития искусства в эпоху Возрождения в других странах Европы проступает лишь частично, с различными видоизменениями, когда именно барокко или готика становится эстетикой Ренессанса. В России мы наблюдаем как бы обратный процесс - от барокко к классицизму, что исследователи связывали с новоевропейскими направлениями в искусстве, включая сентиментализм, романтизм, реализм, исходя из двух посылок.

Во-первых, это отсталость России и отсюда необходимость приобщения к европейской цивилизации и культуре, что утверждалось и оспаривалось западниками и славянофилами, однако всеми воспринималось как истина. Во-вторых, это синхронность исторических процессов в странах Европы и в России, что и вовсе спорно, хотя бы если толковать об отсталости России.

Словом, исходные посылки, на основании которых оценивались история и развитие искусства в России были изначально несостоятельны. В XV - XVI веках в России еще не вызрели условия для тех же ренессансных явлений, как в Италии, даже как в Польше, православие оказалось не готово, как католицизм, к культурной революции, охватившей страны Европы. О синхронизации исторических процессов в России и в странах Европы не приходится говорить. Просто Россия в свои исторические сроки подошла к черте, разделяющей Средние века от Нового времени, с началом грандиозных преобразований Петра I, ренессансных, как ныне прояснивается с полной очевидностью.

К началу XVIII века классицизм и барокко в европейских странах отделились от эстетики Ренессанса как самостоятельные художественные направления, с видоизменениями в разных видах искусства и жанрах. То, что строительство Санкт-Петербурга начинается с барокко, имеет свои объяснения. Барокко - последний отголосок Ренессанса в Италии, вместе с тем стиль, более близкий к древнерусской архитектуре, чем новоевропейский классицизм, что сразу постиг Доменико Трезини, приехав в Москву, прежде чем узнал об основании нового города у Балтийского моря.

Ясно, что той же ориентации придерживался царь Петр, при этом барокко был придан сразу светский характер, ни тени смятенья и мистицизма, даже в сооружении Петропавловского собора. Таким образом, русское барокко изначально утверждается как эстетика Возрождения, возвышенная и праздничная. Это не только эстетика, но и идеология Возрождения в России. Религия и церковь сохраняют свое значение, но без диктата и догмы, а как вера и обряд. Так было и в эпоху Возрождения в Италии.

Преобразования Петра - это начало культурной революции в России, что и есть самая суть Ренессанса, в условиях которой был естественен переход к классицизму, но не к новоевропейскому, как решили, а к другой ипостаси ренессансной эстетики, с непосредственным обращением к античности, когда древнегреческая мифология становится определяющим компонентом миросозерцания культурной части общества, как было в эпоху Возрождения в Италии.

Именно античность, а не новоевропейский классицизм или романтизм, которые так и не укоренились в новой русской литературе, а в архитектуре и живописи лишь частично, и определяет блистательное развитие русской поэзии, архитектуры, живописи, музыки, прикладного искусства в первой половине XIX века в России, с формированием единого стиля эпохи, классического стиля, как в Золотой век Афин или в Золотой век Флоренции.

Ведь ничего подобного в это время в странах Западной Европы не было, кроме разновидностей классицизма и неоклассицизма, сентиментализма, романтизма или стиля «ампир», реализма, к которым поныне приобщают русских поэтов, архитекторов и художников, творивших в условиях Ренессанса в России.

Русское барокко и русский классицизм (в архитектуре) - это эстетика Ренессанса, ренессансная классика, что и воплощает Санкт-Петербург в яви и что мы узнаем в лирике Батюшкова, Пушкина, Дельвига, Лермонтова, Фета, Тютчева, в живописи Кипренского, Карла Брюллова и Александра Иванова...

В эпоху, когда на Западе искусство развивалось под знаком романтизма, с проявлениями его и в России, именно в России ренессансная классика достигает вершин, как в Высокое Возрождение в Италии. Вообще Ренессанс не просто классическая, а романтико-классическая эпоха, с обращением к античности и обозрением всей мировой культуры и созданием классического искусства по форме, а по содержанию нередко сугубо романтическому. Ренессанс - это высший синтез человеческой мысли и культуры во всех их проявлениях, но на классической основе.

Мы видели, как исследователи, приобщая к новоевропейским художественным направлениям русских художников, путались между классицизмом и романтизмом, между тем Орест Кипренский никакой не романтик, а классик, как Батюшков и Пушкин, которые романтическое содержание эпохи претворяют в классическую форму, как Рафаэль. И также Карл Брюллов никакой не классицист, а классик ярчайшей красочности, как Тициан. И Александр Иванов не романтик и не классицист, а классик с его открытием природы в ее первозданности и библейской мифологии наравне с древнегреческой, то есть мифа как такового.